都市を編み直す｜Knitting the City Anew @YAU

『도시를 다시 짜다(都市を編み直す)』는 사상가 미셸 드 세르토가 『일상의 발명』(1980)에서 제시한 「전략」과 「전술」의 관계, 그리고 「도시 안에서 걷기(Walking in the City)」를 실마리로 삼아, 3개월 동안 세 가지 실천으로 구성된 리서치 기반 프로젝트입니다. 이 3개월간의 연속 기획은, 도쿄·유라쿠초를 거점으로 아트를 축으로 한 이노베이션 창출 플랫폼 YAU(Yurakucho Art Urbanism)의 프로그램으로 개최되었으며, 우리가 지금까지 이어온 활동과 자세를 보다 열린 형태로 펼쳐 보였습니다.

세르토가 도시를 만드는 주체를 설계자가 아니라 그곳을 살아가는 사람들의 실천에서 발견했듯이, 우리는 이 자리에 모인 한 사람 한 사람의 행위를 도시를 다시 짜기 위한 실천으로 받아들이며, 짜는 것·푸는 것·다시 만드는 것을 통해 생겨나는 관계 그 자체를 이번 기획의 주제로 삼았습니다.

* 참고문헌: 미셸 드 세르토, 『일상의 발명』(야마다 토요코 옮김 / 치쿠마 학예문고, 2001).

1. faire avec(그럭저럭 해 나가기)으로서의 뜨개

세르토의 「일상적 실천」 = faire avec(그럭저럭 해 나가기)로서 전시 중의 뜨개를 다시 바라봅니다. 질서에 명확히 맞서는 것이 아니라, 그 안에 휘말린 채 손에 있는 것으로 궁리해 가는 조용한 실천으로 제시했습니다.

2. 번안으로서의 아카이브

오래된 뜨개 도안을 오늘날의 생산과 소비의 관계를 다시 생각하기 위한 단서로 아카이브하는 우리의 리서치 프로젝트 Knits & Review. 8종의 니트 패턴을 현재의 실과 도구로 뜰 수 있는 형태로 번안하여 전시했습니다.

3. 「복사실」이라는 장치

전시장에 복사기를 설치하여, 방문자가 당시의 뜨개 도안과 그 번안본을 자유롭게 인쇄해 가져갈 수 있는 형식 — 기간 한정의 《복사실》로 공개했습니다. 관람객은 전시를 「보고 돌아간다」가 아니라 「인쇄해 가져간다」라는 반전 — 그 자체가 faire avec의 몸짓이 되었습니다.

4. 「아르 데코와 모드」전과의 접속

같은 회장에서 동시에 열리고 있던 「아르 데코와 모드」전과의 느슨한 접속을 시도하여, 관람객이 두 전시 사이를 오가는 동안 만드는 방식도 발생의 출처도 다른, 또 하나의 의복의 역사로 빠져들어 가는 동선을 만들었습니다.

5. 토크 프로그램

전시 기간 중인 1월 24일(토) 14:00–16:00에는 토크 프로그램 《일상적 실천으로서의 패션 — 세르토, 도시, 뜨개질》을 개최했습니다. 진행자는 모리 준페이(YAU·건축가), 이소즈미 센(교토복식문화연구재단 어시스턴트 큐레이터), 고카지 신고(TALK NONSENSE 주재).

1. 「작은 전술」로서의 U-A-R-K

기존의 스웨터를 풀고, 다시 짜는 실험적인 워크숍 U-A-R-K(Unravel and Re-knit)를 소개했습니다. 자율적인 소재 조달의 실험이라고도 할 수 있는 순환적 행위를 통해 소재의 출처를 마주하면서, 거대한 공급망 바깥에서 행하는 《우리의 작은 전술》로서 의복 생산이나 사용자와의 새로운 관계성을 생각했습니다.

2. 「순환」의 체계화에 대한 위화감

패션 업계에서 가속하는 순환적 디자인은 제도와 기술 측에서 추진되는 한편, 새로운 기준이나 가치로 체계화되면서 다시금 대규모의 생산·유통 구조 안으로 회수되어 가는 측면도 가지고 있습니다. 「순환」이 이상으로 이야기될수록 실천은 추상화되고, 옷을 입고 고르는 일의 손맛이나 판단의 감각으로부터 멀어지게 됩니다 — 거기에서 우리는 「의복을 즐기는 행위와 그것을 둘러싼 시스템 사이에 생기는 조용한 단절」을 느끼고 있습니다.

3. 판단과 망설임을 품은 실천으로

세르토의 시점에 서면, 사람들의 실천은 제도나 설계에 일방적으로 결정되는 것이 아니라, 주어진 틀 안에서 그때그때 판단하고 선택하며 때로는 다 말하지 않은 채 사물이나 환경과의 관계를 자기 나름대로 다시 사용해 가는 것입니다. 「올바르게 이해시키는」 일이 아니라, 판단과 망설임을 포함한 상황 안에 실제로 몸을 두는 일 — 그 경험 자체를 참가자들과 나누고자 했습니다.

4. 설계자이면서 동시에 실천 한가운데 몸을 두는 일

우리는 이 워크숍의 설계자이면서, 동시에 그 실천 한가운데 몸을 두는 입장에 있기도 합니다. 의심이나 결정을 동반한 경험을 설계와 떼어내지 않고 끌어안으며 진행해 가는 일. 명확한 도달점이 보이는 프로젝트는 아니지만, 여기서 태어난 제품과 그 과정을 회장에서 전시했습니다.

1. Cap Scarf — 최소한의 구조에 대한 검증

Practice I 《Knits & Review／COPYROOM》에서 소개한, 전시 중 시민들에 의해 짜여진 패턴을 실마리로 그 구조를 다시 검증하는 실험적 워크숍을 개최했습니다. 1910년대 영국에서 짜여진 모자와 머플러의 하이브리드 「Cap Scarf」는 최소한의 구조로 만들어져, 제한된 조건 아래에서 의복의 설계가 어떻게 형성되는지를 보여주는 귀중한 예입니다. 참가자는 짜기 시작하기 전에 디자인 익서사이즈 「세 개의 통」에 참여하여 그 간결함과 가변성을 몸으로 익히고, 우리와 함께 새로운 형태를 검증했습니다.

2. Knitting Bee — 사적인 행위에서 공적인 상황으로

1918년, 뉴욕 센트럴 파크에서 열린 「Knitting Bee」를 본떠, 사람들이 오가는 공공 공간에서 제작했습니다. 그것은 당시의 Knitting Bee가 그러했듯이, 만드는 일을 사적인 행위에서 공적인 상황으로 옮겨놓는 시도이기도 했습니다. 공공 공간에 신체를 들고 나아가, 계획된 도시의 리듬에 다른 무언가를 끼워넣는 것 — 그러한 실천의 계보로부터 우리는 조용히 배우고 있습니다.

* 참고문헌: 아카세가와 겐페이, 『도쿄 믹서 계획 — 하이 레드 센터 직접 행동의 기록』(치쿠마 문고, 1994).

1964년, 도쿄 올림픽을 앞둔 긴자의 거리에서 하이 레드 센터가 흰 가운을 입고 길을 닦은 — 그 직접 행동의 계보에 작게나마 이어지는 형태로.

3. 거리에서 짜다 — Walking in the City의 어긋남

접속의 대상이 된 곳은 도시 개발이 진행 중인 미완의 유라쿠초입니다. 우리는 뜨개바늘을 들고 거리로 나섰습니다. 세르토가 『일상의 발명』에서 제시한 「도시 안에서 걷기(Walking in the City)」에 겹치듯, 그러나 걷는 것이 아니라 멈추어 짜는 것. 지나가는 것이 아니라 머무는 것. 계획에 의해 다듬어지고 있는 도시 한가운데에서, 짜는 일이라는 작은 실천은 도시의 리듬에 어떤 차이를 가져올 수 있을까 — 그렇게 물으면서 거리에서 손을 움직였습니다.

4. 제작이 노출된 상태, 그리고 그 느림

제작이 노출된 상태 그 자체가 — 그리고 그 생산이 산업주의에서 떨어진, 느린 것이라는 사실이 — 오늘날의 도시적인 것들을 다시 짜는 계기가 되었다고 생각합니다. 속도로 정돈되어 가는 대도시 유라쿠초 한가운데에 또 다른 시간을 짜 넣는 것. 그것이 세 가지 실천을 관통하는, 우리의 하나의 몸짓이기도 했습니다.